Algunos de los desfiles que hemos podido seguir este jueves 7 de mayo han sido.
La combinación de habilidad y elegancia francesa, el vibrato de
encajes, las texturas propias de tafetán y sus adornos. Sedas cautivantes que
capturan nuestras emociones.
Un Concierto de grandes nombres de la moda y la alta costura nos acompañaran
durante esta velada. Entre ellos Christophe Josse, Max Chaouly Margareth & Moi.
Adagio de vestidos de noche.
Las
novias que nos muestra Isabel Zapardiez son princesas de cuento, diosas
mitológicas, heroínas de acción...son lo que quieren ser; son todo actitud e intención,
sin poses fingidas.
La diseñadora
acompaña a estas mujeres a vivir sus sueños con una colección en la que domina la
feminidad y la diversidad de propuestas. En ella conviven una gran variedad de formas
que dan cabida a todo tipo de diseños: faldas de gran volumen, vestidos de
línea sirena, diseños evasé de línea muy fluida…Esta diversidad se hace
extensiva también al uso de los tejidos, incluyendo ligeras gasas de seda
natural, que conviven con telas mucho más pesadas, como el drap triple.
En la paleta
de colores irrumpe con fuerza el amarillo, que inunda a las novias en distintas
gamas y tonalidades. Es el brillo del amanecer y la luz de los sueños, pero es
también el color que identifica a las novias en la tradición clásica grecorromana.
Isabel
Zapardiez propone una colección que fusiona los patrones clásicos de la Costura
con una visión vanguardista de las piezas.
La
luminosa Habana nos evoca imágenes de mujeres exuberantes, humo de puro, revolución
y pasión, como la que imprime Ana Torres en la elaboración de su colección
Primavera-Verano 2016.
La luz
de La Habana y su Malecón nos invitan a la utilización de colores fuertes y
llamativos, vivos y atrayentes como limón, turquesa, melocotón y fresa,
combinados con maestría ya sea en vibrantes tailleurs de jacquard florales, conjuntos
crop top, pantalones midi, o ligeros y volátiles vestidos de espaldas
descubiertas y sutiles transparencias que dibujan y envuelven la silueta femenina.
CABOTINE
by GEMA NICOLÁS
Pura Esencia
es el nombre de la nueva colección de Cabotine by Gema Nicolás.Dos palabras que
dan vida a nueva temporada y que transmiten la naturaleza y el carácter de la firma.
Cuidadas
líneas, matices complejos y texturas trabajadas de manera detallada invaden cada
una de las creaciones, haciendo que nos traslademos a un mundo de elegancia y sofisticación.
La diseñadora,
Gema Nicolás, apuesta por la exquisitez de tejidos como el georgette y el tul de
seda, los cuales se funden con la sutileza del chantilly. Una variedad de suaves
texturas y un juego de volúmenes que desprenden belleza y perfección.
La amplia
gama de color ilumina esta nueva colección, en la que comparten protagonismo la
dulzura de los tonos empolvados con la fuerza del jade, los azules y los tonos metalizados.
Con la
nueva colección, HECHIZO, nos sumergimos de lleno en los cuentos de hadas, creando
uno propio en el que nada es lo que aparenta ser y donde los malos no lo son tanto
como parecen.
Para el
2016,Jordi Dalmau nos propone una atrevida gama visual de colores y una
formalización inimitable en corsés ajustados, elegantes vestidos que van de
largo a corto y viceversa, y complementos como el chaleco que dan un toque más informal
al look de la novia hechizada por ese aire de fantasía.
Los
materiales utilizados esta temporada van de las sedas naturales a los mikados,
transparencias, encajes y brocados. Como novedad, muchos de los diseños se completan
con detalles bordados de pedrería que se unen a lazadas inacabadas, aunque el contraste
lo siguen aportando las múltiples sobre faldas de "quita y pon", seña
de identidad de la firma desde sus inicios. Todos estos detalles hacen lucir la
parte más femenina de la novia actual.
MATILDE
CANO
Clásica
es la fuente de inspiración de la que bebe Matilde Cano en esta colección 2016,
llamada BOTICELLI. La dulcificación de la severidad del modelo griego, la
acentuación de la gracia y la feminidad de las estatuas son rasgos que hacen realidad
el sueño renacentista de la mujer moderna de hoy. Siluetas que ensalzan la
feminidad con pronunciados escotes en vestidos de cortes arquitectónicos o
faldas de vuelo que evocan cúpulas renacentistas. Prendas realizadas en mikado,
crepe de seda, encajes o con detalles de pedrería. Lujosos tejidos y exquisitos
detalles en cristal para una mujer fiel a los códigos de elegancia y feminidad.
Líneas asimétricas, túnicas o sarongs en tejidos livianos y sutiles para sus creaciones
de vestidos largos.
La
concepción de la obra pictórica de Sandro Botticelli está muy presente en cada
pieza. Contornos claros y contrastes atenuados de luz y sombra, protagonizan
los diversos matices que enriquecen la paleta cromática de la colección. Azules
porcelana, aguamarinas, cálidos melocotones, corales o verdes nacarados sin olvidar
los marfiles, beige o dorados. Un mundo de color que refleja el espíritu de las
obras más conocidas del famoso pintor, Boticelli.
Las esculturas
de Goujon y sus sinuosas formas femeninas inspiran a Matilde Cano a dibujar una
mujer elegante, con presencia y sin lugar a dudas, muy femenina.
La
nueva colección ha supuesto para sus creadores la difícil tarea de llevar a líneas
actuales una fuente de inspiración de mediados del siglo XIX, que resulta
evidente en sus creaciones si bien sólo se muestra en breves trazos dentro de las
mismas.
Como
sello de identidad de la firma, Marco & María vuelve a vincular una época
actual con fuentes del pasado. Los interiores de los vestidos largos salen a
relucir, intuyéndose entre tejidos vaporosos los cancanes, que normalmente se
ocultan pero que, en este caso, se convierten
en protagonistas.
Adaptando
la teatralidad de la época, el tul juega a envolver a la mujer creando modelos
hiperfemeninos. En cuanto a los colores, los diseñadores han rescatado aquellos
de las pinturas de la época, apoderándose el sepia, el rosa de los vientos, el nuage,
el marfil, el kaki…y, por supuesto, el negro.
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| Muestra desfile Patricia Avendaño |
FIORI
es la nueva propuesta de la diseñadora, una colección que busca sorprender y
emocionar, recuperar la etapa de la alta costura en la moda y trasladarla a sus
nuevos modelos de novia y cóctel que siguen respirando la esencia y el saber hacer
de Patricia Avendaño.
La novia
de Patricia Avendaño es, ante todo, una mujer exquisita y elegante que busca
ser fiel a su personalidad llevando su vestido de novia. Tejidos exquisitos,
con volumen, organzas bordadas, piqués, otomán, encajes, brocados y flocados, todo
sellos con incrustaciones de pedrería, bordados o bandas y caídas en diferentes
colores.
Vestidos
en gasa donde las faldas, llenas de cortes, toman vida propia al verlas en
movimiento, o la utilización del suave tul de seda, son algunas características
de la colección de novia que presenta Patricia Avendaño.
